□新天水記者 王鵬

　　在漫天飛雪、寒風凜冽的冬季，迎雪傲霜的梅花總會讓人產生無限的遐想。清水縣博物館館藏的一幅梅花圖，幾乎集合了梅花的各種美好寓意。

　　彭玉麟梅花圖整幅畫作大氣磅礴，又不乏婉轉之柔情。讓人稱奇的是，梅花圖的作者是一位叱咤風云的將軍。而梅花圖的背后，還隱藏著一段生死不渝的曠世戀情。

　　清·彭玉麟畫像

　　梅花圖的作者彭玉麟，字雪琴，自號退省庵主人，湖南衡陽人。生于清嘉慶二十年（公元1815年），咸豐時期曾隨曾國藩創辦湘軍水師，人稱“雪帥”，是咸豐、同治年間的“中興名臣”。彭玉麟與曾國藩、左宗棠一起被譽為“大清三杰”，晚年后官至兩江總督，兵部尚書。彭玉麟于軍事之暇，喜愛繪畫作詩，以畫梅著稱于世。

　　彭玉麟一生所作梅花不下萬幅，清水縣博物館館藏的這幅梅花圖屬館內舊藏，其來歷已無從考證。這幅立軸梅花圖長133厘米，寬42厘米。畫面上，一棵下不見根底的老梅，蜿蜒盤旋凌空而上，好似神龍擺尾，顯得古拙蒼勁，點點梅花用寫意筆法一揮而就。畫作不著顏色，老干繁枝，遒勁如鐵，寒梅點點，暗香浮動，散發著濃厚的文人畫氣息。

　　賞畫是一件很玄妙的事兒，品彭玉麟的畫尤其如此。近代研究彭玉麟的人驚奇地發現，彭玉麟的畫作，除梅花以外，迄今還未發現其他的題材，這種現象在畫壇上是罕見的。許多流傳后世的彭玉麟梅花圖落款有：“一生知己是梅花”“傷心人別有懷抱”的印章。最終，人們對其如此癡愛梅花，對其一生為何只畫梅花的原因找到了根據：彭玉麟畫梅是為了懷念一個叫梅姑的戀人。

　　湖南衡陽彭玉麟故居

　　彭玉麟雖然是湖南人，卻出生在安徽休寧，他的父親當時在安徽做官，娶了一位安徽女子為妻。彭玉麟小時候住在外婆家，最喜歡跟外婆的養女玩耍，她叫梅姑，梅姑只比彭玉麟大一點。青梅竹馬的他們，兩情相悅。17歲時，彭玉麟與梅姑私訂終身。但這樣的戀情注定不被祝福，家人以兩人八字不合反對他們。后來彭玉麟搬回湖南老家，和梅姑忍痛分別。14年后，彭玉麟已經成家，而梅姑卻一直未嫁。彭玉麟30歲時，聽說舅舅去世，外婆和梅姑沒人照顧，于是派人把她們接回湖南老家。而梅姑到彭家不久，彭玉麟的妻子便唆使婆婆把梅姑嫁了出去。梅姑出嫁4年后，因難產而死。

　　彭玉麟傷心欲絕，他在梅姑墳前立誓，要一生畫梅，用萬幅梅花紀念她。用情至深的彭玉麟為梅姑終身執筆，畫了40年，完成了承諾，也感動了世人。

　　戎馬一生的彭玉麟用情極專，兼之湘人的剛烈硬氣，這種情感經歷和人生際遇，在他所繪的梅花中得到了淋漓盡致的展現。人們評價他畫的梅花：“干如鐵、枝如鋼、花如淚。”彭玉麟畫梅，皆為墨梅，不著丹青，而支撐起將軍的，正是其心靈深處蘊含的情愫，他的筆墨散發著縷縷深情，為情而畫、為情而詩。每一幅畫，都寄托著他對梅姑的苦戀深愛以及自疚自責。

　　清水縣博物館館藏“彭玉麟梅花圖”

　　作為一代名將、重臣，時至今日，彭玉麟畫梅的故事還在湖南、湖北、安徽一帶廣為流傳。清水縣博物館館藏的梅花圖，承襲了彭玉麟畫梅的一貫風格。這幅梅花圖的落款處有一首七言絕句：“皓態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂云枝。從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。”這首詩出自明代徐渭的《王元章倒枝梅畫》。詩的大意是說，白色的梅花孤芳挺立，使媚俗的百花相形見絀，所以不必奇怪畫中的梅花倒掛著把身姿低俯。

　　可以看得出來，明代詩人兼書畫家的徐渭，與彭玉麟有著相同的志趣，兩人惺惺相惜，借詩畫表達梅花的高潔品性，映射世道人心。詩作下方有兩枚篆書印章。分別為：“彭玉麟印”及“蓉菊山房書畫小印”。

　　彭玉麟的詩歌常流露出孤懷與愁緒，其中寫梅的詩最多，詠梅詩近200首。其中《六十賤辰畫梅題之》為其代表作：“玉是精神膚是雪，珠含乳蕊粉含胎。春風暗度無人識，博得冰顏笑口開。”他將梅花開放的過程寫得別有韻味，雪地里梅花笑開舒展傲霜之姿，寄寓著詩人面對困境的沉著從容，梅成為詩人理想人格的化身。

　　晚年的彭玉麟功成身退，遷居西湖，同時也把梅姑的墓一同遷了過去，他在梅姑的墓前蓋了一座草樓，周圍種下了數百株梅花。白天他就站在梅姑的墓前吹笛畫梅，晚上就寫詩詞以寄托相思，留下了“無補時艱深愧我，一腔心事托梅花”“三生石上因緣在，結得梅花當蹇修”“平生最薄封侯愿，愿與梅花過一生”等許多情真意切的詩句，彭玉麟用自己余生所有的時間來陪伴心愛的梅姑。

　　“問世間情為何物？直教人生死相許……”品讀彭玉麟的詩畫，人們無不為其至深至切的癡情所打動。梅在紙上，人在畫中，一幅梅花圖，把湘人的剛烈及柔情彌散到了古城清水，也讓今天的人直觀感受到了彭玉麟“凌寒獨自開”的傲骨。